La danza urbana vuole coinvolgere – oltre al pubblico più attento e appassionato alla danza – anche chi non ha mai assistito ad uno spettacolo; per questo si propone nelle piazze cittadine, luoghi alternativi alle sale teatrali e ai palchi. Accadimenti coreografici sono disseminati dunque nella città per raggiungere molteplici pubblici; tuttavia, la sua valenza non si esaurisce in un cartellone di eventi e nell’animazione della città. intervenendo sul tessuto urbano essa impone uno sguardo riflessivo sulla nostra condizione di esseri sociali che vivono in agglomerati urbani sempre più estesi e frenetici. La danza urbana pone, quindi, al centro del suo discorso artistico l’uomo contemporaneo immerso nel suo ambiente.
Questa è l’idea cardine da cui si origina il festival danza urbana, che per primo in italia ha proposto una programmazione di danza contemporanea nei paesaggi urbani.
Il festival parte dal proprio territorio – variamente declinato: luogo di eventi, fucina di nuove creatività e di artisti, platea di spettatori – per confrontarsi e dialogare con le esperienze culturali di altre città in uno scambio continuo ed osmotico, accogliendo in cartellone artisti provenienti da altri contesti che propongono la loro lettura sulla città. Al territorio torna nel suo impegno a promuovere la cultura della danza presso i suoi cittadini, nel far sviluppare e crescere le esperienze artistiche più originali ed interessanti, nel costruire relazioni ed occasioni di crescita e scambio culturale, nel proporre una fruizione diversa degli spazi cittadini.
Danza urbana ha saputo in questi anni promuovere questa modalità, disseminando la sua esperienza anche in altri territori, fino ad essere punto di riferimento in italia di un modo diverso di intendere e di fare cultura della danza.
La città e le sue istituzioni sappiano valorizzare questa esperienza che dal territorio ha avuto origine, ne è divenuta elemento identificativo e punto di riferimento per altre realtà.